手繪——叩開設計靈感之門

【神彩效果圖公司】手繪設計表現圖作為設計師的基本專業素養被中外設計大師所廣泛推崇，其展示的設計表現力、藝術感染力和設計師的靈感是電腦效果圖無法比擬的，因此手繪設計表現圖在方案設計中始終占有重要的地位。

多年的設計手繪表達，使我深深地感覺到，畫面表達是一種自由的事情。每個設計師的內心都有一個圖景世界，它需要我們真誠地去表現、去創造,這樣就會在理性沉思中走進一個快樂的感性的精神空間。它能夠寄托理想和情懷，擺脫因設計市場化帶來的浮躁情緒，在平和的工作狀態中，感悟到精神的湧動，隨之表現手法也會漸漸地清晰起來。

——以我的經驗，設計徒手畫稿是感性與理性渾然一體的綜合體現，既要憑著感覺以自然放松的心態去描繪對象，又要以理性的思維方式去把握、控制描繪對象。

——技巧不見得是最重要的，懂太多技巧的人，有時反而會拘泥在技巧的表現。去畫就對了，只要有自然和率真的情感。

——在我的天性中，喜歡飄逸、靈動的藝術感覺。但我知道，不論是空靈松動的筆意，還是渾厚沉靜的墨色，都應出自心靈深處。出於性情，我的愛好也是多方面的，五光十色的現代主義令我心動，筆精墨妙的古代經典使我迷戀。因此，選擇色彩斑斓的重彩，或清空妙絕的淡彩，這都不是主要的，而在於一種能夠激起心靈感受的外部圖式的格調和內在精神的品位，這才是我向往的 味道。

——我認為每一次表現都是一次新的體驗，我不喜歡想得很充分再去表現，我覺得那是枯燥的勞動。我希望在畫的過程中不斷有新的發現，不斷有驚喜，希望每一次創作都像在走一條陌生路。

——當然一個畫者迷戀於技巧是可悲的，但技術的高下關系到所追求的表達是否到位。我也常常歎服於某些畫家精湛的技藝，可一旦把一種技法當作自己的象征，而反復出現在每一幅作品中時，它有可能像名牌一樣被人記住，可從此它也就變成了一個死的不變的品牌，掩蓋了作品真正核心的部分。

——借鑒素描的精准和厚實，引進速寫的率直與生動，融入色彩的逸趣與流韻。運筆直接為造型服務，即筆觸不能拋棄造型。其變化關系都應該建立在對象結構形態上。

——讓色彩和線條一起流動，用以表現構思中的斑斓世界;紙紋的材料美感，在水色淋漓、剛柔相濟之間體味神韻;溶入國畫中的寫意精神，把某些真實轉為心中的意象，這是我在手繪實踐中語言方式的自覺選擇。

——色彩作為一種可駕馭的物質，更多的時候把它看作是一座橋梁，把我和我所迷戀的第二自然連接起來，畫面中的第二自然是人工化的自然。畫畫的過程，更多的時候是對色彩的咀嚼、深度混合的一種體驗過程。

設計意圖的表達是一個對構思研究的過程、推敲的過程，同時又是尋找自我的過程。 娴熟地表達設計構思意圖的能力，來自於對設計的自信與肯定。讓我們一起期待去解讀的新的世界,叩開設計靈感之門。